Wie bringt man das unter einen Hut, Komplexität und Inhaltsverschiebung je nach Kontext, dann, wenn es doch nur ein einzelnes Gedicht sein kann, was dies erfassen soll?

Ich hatte lange probiert, die verschiedensten Stile und Formen, bis eines Tages das da war:

Das war ganz konkret: ein dunstiger Morgen, ein voller Mond, gerade eben so klar erkennbar, dass er da war und doch auch wieder nicht, wie hinter einem Schleier: versoffen halt ...

Das blieb so ein paar Jahre stehen. Es ließ sich kein Platz dafür finden. Bis eines Tages folgende Zeile kam:

Irgendwie, ich weiß nicht mehr warum, verbanden sich die beiden Zeilen, ungefähr so:

Das flirrt in diesem Text, Unruhe ist darin, aber undeutlich, schwebend, will bereinigt sein. Ein probates Mittel ist, die Zeilen aufzubrechen, umzuordnen:

So befriedigt das aber keineswegs. Das verdoppelte "im dunst" - es stört. Warum nicht eines streichen:

Ein Aha-Erlebnis! Plötzlich steht es da: Sie bilden eine Einheit, die drei Zeilen, und sind doch getrennt, je nach Lesart, zwei und zwei hängen sie zusammen und können doch im Ganzen nicht voneinander lassen.

Ab da floss es fast von alleine. Es ging so weit, dass ich in Komplexen zu denken begann, dass die Verschränkung schon da war, bevor noch die erste Zeile auf dem Papier stand: Die Sicht auf die Welt hatte sich durch einen technischen Trick grundlegend verändert.

Es ist natürlich auch hierbei nichts völlig neu unter der Sonne. Das fand ich Jahre später zufällig beim Blättern im Lexikon heraus: Die Technik des Verschränkens unabhängiger Satzfragmente durch einen gemeinsamen dritten Teil nennt sich apokoinu (mit Betonung auf dem u). Im Mittelalter war sie beliebt. Und Enzensberger hat sie einmal intensiv verwendet. Das wusste ich alles nicht. Für mich war es neu. Und es blieb mein Eigen, bis heute.

Das Verschränken zweier Zeilen über eine dritte war nur der Anfang. Ein intensives Suchen nach verwandten Möglichkeiten setzte ein.

• Ein Text will gestaltet sein. Er muss nicht nur dem Ohr, er muss auch dem Auge gefallen.
  Es geht nicht an, die verbundenen Teile als einen einzigen Block zu setzen. Die Zeilen wollen in Verse gegliedert werden.
   
• Es gibt in der Regel nicht nur eine Möglichkeit, einen verschränkten Text zu gliedern.
   
• Mit jeder Gliederung bietet sich dem Betrachter eine andere Lesart des Textes an.

Zumeist ändert sich nur der Blickwinkel etwas. Die Farbe, der Kontext verschiebt sich ein wenig, je nachdem welche Verklammerung durch das Gliedern hervorgehoben wird.

Man muss sich letztlich für eine Form entscheiden. Eine sieht am besten aus. Eine kommt den Vorstellungen, dem "Gefühl" beim Schreiben am nächsten.

Dabei bleibt es aber nicht. Es gibt noch mehr Möglichkeiten, verschiedene Lesarten durch geeignetes Gliedern in ein und demselben Text anzubieten.

Mit zwei Möglichkeiten habe ich hin und wieder experimentiert:

• Den Text durch Einzüge gliedern.
  Diese Einzüge sind dann nicht willkürlich, sondern geben verschiedene Wege durch den Text vor.
  • Er kann im Block linear, Zeile für Zeile gelesen werden, ohne sich um die Einzüge besonders zu kümmern.
  • Er kann Einzugsebene für Einzugsebene gelesen werden, immer von oben nach unten an derselben Einzugsebene entlang, Einzugsstufe für Einzugsstufe.
     
• Alternativ kann der Text auch versweise in Pfade gegliedert werden.
  Dann gelten die Einzugsstufen nicht für das Gedicht insgesamt, sondern geben nur Abschnitt für Abschnitt, Vers für Vers einen Sinn.
   
• Den Text durch Hervorhebungen gliedern.
  Die zusammenhängenden Elemente können über den ganzen Text verstreut sein. Dann bietet sich ein Hervorheben durch gleichartige Auszeichnungen an. Kursiv bewährt sich da ganz gut:
  Neben dem Gedicht in seiner Gesamtheit bilden die gleichartig ausgezeichneten Zeilen eine eigenständige Einheit.
  So entsteht ein begleitender Text, oft ein Kommentar zum eigentlichen Block, in dem Gedicht.

Es ist noch komplizierter. Solche Hervorhebungen müssen durchaus nicht immer zur Strukturierung dienen. Ihr ursprünglicher Zweck, das Besondere jener Textstelle innerhalb des Gedichts erfahrbar zu machen, bleibt erhalten.

Besonders in Gedichten.

Irgendwann kommt fast jeder Text zum Stillstand.
Einfach nur, weil es nicht weiter geht.
    Oder weil einer keine Lust mehr hat.
        Oder weil der Text – oh Wunder – FERTIG ist.

Es ist wichtig für den, der schreibt.
Aber auch für den, der liest,
für den, der – hoffentlich – im Text zu leben beginnt
    und in dem der Text lebt
        und sich bewegt
            und weiterträgt.

Denn ist meine Welt in anderen zum Leben gekommen,
und hat sie sich von mir letztendlich frei gemacht –
Dann hat das Schreiben sich
     für mich
        für sie
            und für den Text
                 gelohnt.